【多伦多国际影展】女星姬蒂白兰芝座谈会谈笑风生 舞台剧经验丰富亲临TIFF 分享影后级演技

【多伦多国际影展】2024年多伦多国际电影节（TIFF）第四天为我们带来了四场活动中第一场的对谈环节「In Conversation Wtih…」这场在拥挤礼堂的座谈会式访谈，深入探讨了一位演员在职业生涯中举足轻重的角色。2024年9月8日，我们有幸得到备受尊敬善演多种角色的女演员姬蒂白兰芝（Cate Blanchett）亲临受访，而任何由TIFF首席执行官卡梅伦贝利（Cameron Bailey）所主持的活动，都不会让人失望，因为他的提问清晰简明，引导谈话到题。访谈从她早期的戏剧生涯开始，谈到了舞台剧经验如何帮助她向电影转型。她懂得如何运用自己的肢体动作，这种技巧在电影的广角镜头中得到了展现，而她与观众的亲密感则在特写镜头中体现。她还谈到，只要晚上的演出不够吸引让观众立即离座，这种情况迫着她在下一晚改变了自己的表演风格。最后她听到折椅声越少，意味着走出剧场的人越少，这也证明她的表演进步。这听起来有些令人沮丧，但她确实喜欢只有剧场才能提供的即时回应。

谈到她的早期电影作品时，引起了她一个幽默且尴尬反应。不过她依然深入剖析了她在2007年《传奇女王伊利沙伯：黄金盛世》（Elizabeth: The Golden Age）中饰演的伊莉莎白女王的一个标志性场景。她提到了一个引人入胜的观点，即服装对她的表演有多大的影响。这不仅是动作的问题，她深入讨论了这一过程。在前期制作中，服装设计师、导演和演员会进行长时间的会议，设计服装。服装的颜色、尺寸和层次都促进了故事的发展，并传达特有的时代气息。正因如此，服装本身已经在传达故事和情感元素，演员无需再去诠释。这样，她就可以把注意力集中在其他细节上，从而在表演中展现出多层次、多维度的角色。这是一个听起来显而易见的见解，但从演技的角度来看，我之前从未想过。

接下来，她剖析了她在2022年《TÁR》中的角色，她饰演了一位对声音越来越敏感的著名指挥家。她谈到了节奏感对她演绎的影响；像心跳一般时快，时平静。节奏感与心理有区别，她指出我们作为人类，经常做出不副心理逻辑的事情，因为我们都是被心的节奏所引导。例如两个面临相同困境的人，会因为心律节奏的变化，而做出不同的反应，所以在处理一部以音乐为中心的电影时，她选择了以这种节奏化指导演技的方向。

除了演戏，她还涉足制片领域，并视为自己演艺职业的延伸。她支持创意，努力协调各个部门实现一个愿景。她的参与也让她自己选角时更审慎。她认为导演向她推介角色时的概念非常重要，无论导演有甚么想法，都必须清楚它的观众对象。那些荒诞无稽的想法只会满足个人的自我，在财务角度看不仅不负责任，也无法让其他演员满意。

该对话以一场深思熟虑的讨论结束，话题围绕人工智能及其对娱乐行业的影响——这也是导致2023年演员罢工的争议热话之一，该工潮曾使整个演艺圈陷入停摆。「我们必须珍视人类之间的联系」是这次对话的核心观点。只要我们重视真实的道具、真实的情感、真实的实体感，那么我们就能保护人与人间真实的联系和共同的经历。这些是人工智能无法取代的，而我们作为集体有责任珍视这种真实性。

「与姬蒂白兰芝的对谈」 简单扼要探讨了她辉煌的影视作品，但她对一些令人印象难忘角色剖析提供了独特见解。姬蒂白兰芝的戏剧背景无疑是今年四场对谈活动中最有趣的一场，因为她在舞台上散发出自信和舒适感；她谈笑风生，尽管有时像舞台独白一样进行长篇大论，却仍能抓住你的注意力。

撰文：Captain A1

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